Je n'avais pas vu ce topic, mon dieu que c'est triste! Je vénérais son travail, c'est lui qui a réussi à créer les plus belles ambiances des affiches Disney, un grand artiste nous quitte... Merci pour ces affiches Olivier, j'en ai découvert quelques une grâce à toi!
Les affiches d'Arachnophobie et des Gremlins sont également de lui :
Je me doutais que ces affiches Disney étaient d'une personne mais je ne savais pas qui et j'étais loin de me douter qu'il avait également réalisé les affiches de certains de mes films préférés, comme Plume je découvre l'artiste à sa mort, quel dommage.
Nous apprenons aujourd'hui le déces à 71 ans du couturier Yves Saint Laurent.
"Yves Saint Laurent, l'un des couturiers majeurs du 20e siècle avec Dior ou Chanel, qui a donné une nouvelle liberté aux femmes en créant un style mêlant le féminin au masculin dont l'emblème est le smoking, est décédé dimanche à l'âge de 71 ans, a-t-on appris auprès de la Fondation Bergé-Saint Laurent. La santé du couturier était déclinante depuis plusieurs mois au point qu'il ne venait plus au 5 avenue Marceau, siège de la griffe transformée en 2004 en Fondation, où il avait toujours son bureau. Pierre Bergé, qui a cofondé et dirigé pendant 40 ans la griffe YSL, s'est déclaré "bouleversé". Pour lui, Yves Saint Laurent a "accompagné l'évolution des femmes". "Il savait parfaitement qu'il avait révolutionné la haute couture, l'importance qu'il a occupé dans la deuxième partie du 20e siècle", a-t-il dit. Le président de la République, Nicolas Sarkozy, a salué la mémoire du couturier en affirmant qu'avec lui "disparaît un des plus grands noms de la mode, le premier à élever la haute couture au rang d'un art en lui assurant un rayonnement planétaire". Le Premier ministre François Fillon a salué en lui un "créateur exceptionnel qui a profondément marqué l'histoire de la Haute Couture" tandis que pour la ministre de la Culture Christine Albanel, il "était et restera un grand créateur, inventeur d'une femme moderne vêtue d'étoffes de lumière, de séduction et de désir". Né le 1er août 1936 à Oran (Algérie), celui qui s'appelle alors Yves-Mathieu Saint-Laurent a connu la gloire très jeune, dès son premier défilé chez Christian Dior à qui il avait succédé après le décès brutal du maître en 1957. Sa ligne "Trapèze" qui rompt avec les tailles de guêpe de l'époque, est un véritable succès. En 1961, il crée sa propre maison en partenariat avec Pierre Bergé. Ensemble, le premier à la création, le second à la gestion, ils vont bâtir une griffe qui symbolise toujours l'élégance française. Ancré dans son temps, il donnera aux femmes une nouvelle liberté en modernisant la couture et créant un prêt-à-porter -- une nouveauté pour un couturier -- puisé dans le vestiaire masculin: caban, saharienne, tailleur-pantalon et bien sûr smoking, porté par exemple avec une blouse très transparente, autre emblème Saint Laurent. Grand collectionneur d'art, féru d'opéra et de théâtre, Saint Laurent a multiplié les inspirations - de Picasso à Van Gogh en passant par le Pop Art, de l'Afrique à la Russie ou encore à la littérature avec Shakespeare. Régulièrement, le couturier a créé l'événement ou fait scandale, comme en 1971 avec sa collection inspirée des années 40 et en posant nu pour le lancement d'un parfum ou en 1977 en lançant "Opium". "Je me suis toujours élevé contre les fantasmes de certains qui satisfont leur ego à travers la mode. J'ai au contraire toujours voulu me mettre au service des femmes. J'ai voulu les accompagner dans ce grand mouvement de libération que connut le siècle dernier", avait dit Yves Saint Laurent lors de l'annonce de ses adieux à la haute couture en 2002. Devant la presse, le couturier à la timidité maladive avait avoué avoir connu dans sa vie "la peur et la terrible solitude. Les faux amis que sont les tranquillisants et les stupéfiants. La prison de la dépression et celle des maisons de santé". La maison Saint Laurent sera vendue deux fois: en 1993 à Elf-Sanofi et en 1999 au groupe Gucci, filiale du groupe français PPR, qui a scindé la griffe en deux entités, la haute couture étant préservée au 5 avenue Marceau où M. Saint Laurent créera ses modèles jusqu'en 2002. Cette année là et pour ses adieux, il a présenté au centre Georges Pompidou, à Paris, un défilé rétrospective de 40 ans de création à la fin duquel il a été ovationné." Info msn.
Grande perte pour la haute couture Française. Un grand homme qui a mis son art au service des femmes, a fait tant de chose pour la haute couture... Un homme connu dans le monde entier qui d'ailleur n'oublie pas de lui rendre hommage... Un nom internationalement reconnu, un personnage d'une grande discretion et humble. Ces défilés étaient d'une magnificence et d'une grande magie... Il aura marqué de son emprunte la couture mondiale et restera l'un des plus grand... Respect pour l'homme et l'artiste...
Quoi ?? Yves Saint Laurent est mourrut !! Je comprend mieux la tête d'enterrement de Carla et pourquoi son mari n'a pu se rendre à l'enterrement des enfants décédés dans le bus ayant heurté un train : il y avait un enterrement plus important à faire.
j'ai ete moi aussi assez choquée de voir que le president de la république prefere aller a l'enterrement d'une personne celebre plutot qu'a cui d'enfants chapeau l'ami t'es vraiment un bouffon!
Célèbre pour ses créatures, parmi les plus inoubliables vues sur grand écran, le superviseur des effets spéciaux américain Stan Winston est décédé ce dimanche 15 juin à l'âge de 62 ans.
Il avait fait rugir des dinosaures en plein XXème siècle, affublé Johnny Depp de mains d'argent, ou encore donné vie à un cyborg à la recherche d'une certaine Sarah Connor : le superviseur des effets spéciaux américains Stan Winston est décédé, dimanche 15 juin, à l'âge de 62 ans, des suites d'un myélome multiple (cancer hématologique).
Spécialiste des effets
Né le 7 avril 1946 à Richmond (Etats-Unis), Stan Winston fait ses début en 1972, sur le petit écran, où il participe à l'élabortaion des maquillages du téléfilm d'horreur Gargoyles. Trois ans plus tard, il change d'écran en même temps que de département, pour officier sur les effets spéciaux du Fields et moi d'Arthur Hiller. Alternant, dès lors, entre les deux secteurs dans lesquels il a fait ses débuts, Stan Winston va très vite s'imposer, au cours des années 80, comme l'un des plus doués, puisque c'est à lui que l'on doit, entre autres, la créature de The Thing, les aliens du film éponyme de James Cameron, sans oublier le Predator, le Terminator, ainsi que les mains d'argent d'Edward. Le chef-d'oeuvre de Tim Burton qui marque son entrée dans les années 90, en même temps que le début de sa collaboration avec le réalisateur hirsute, qu'il retrouvera sur Batman, le défi (le maquillage du Pingouin, c'était lui) et Big Fish, en 2003.
L'homme qui a recréé les dinosaures
Entre temps, Stan Winston, co-fondateur de la compagnie Digital Domains, aura de nouveau marqué les esprits en 1993 avec Jurassic Park : criants de vérité, ses dinosaures concourrent au succès rencontré par le film, et lui valent même un Oscar. C'est d'ailleurs la quatrième (et dernière) fois de sa carrière qu'il remportera la précieuse statuette, après l'avoir reçue pour son travail sur Aliens le retour et Terminator 2 (deux récompenses d'un coup). Egalement nommé pour A.I. Intelligence artificielle ou Predator, Stan Winston a également réalisé Ghosts, avec Michael Jackson, et participé, aux effets spéciaux ou aux maquillages, à Congo, Relic, Inspecteur Gadget, Pearl Harbor, Constantine, Tideland et Iron Man, qui sera son dernier film. Décédé le 15 juin, à l'âge de 62 ans, il laisse Terminator Salvation: The Future Begins, Jurassic Park 4 et tout le milieu du cinéma orphelins de son talent.
Maximilien Pierrette
Encore un grand bonhomme très talentueux du cinéma qui disparaît... Ce type regorgeait de talent et de génie... RIP.
Mouetto Membre Honoraire
Âge : 43 Messages : 13913 Localisation : dans le bayou Inscription : 04/07/2007
Je suis vraiment triste d'apprendre son décès, à l'âge de 62 ans.
C'était vraiment un maitre en matière d'Animatroniques qui a fait faire un bond en avant énorme en matière d'effets spéciaux au cinéma dans les années 80 et 90.
Je me rappelle encore ses nombreuses interviews dans l'émission sur les effets spéciaux diffusée sur La Cinquième à l'époque.
Suivez DCP sur twitter > https://twitter.com/DCentralPlaza
Un grand nom des génériques et une tête connue des amateurs de bonus de DVDs... Un par un "ceux qui savaient comment faire sans le numérique" vont tout doucement s'en aller... La fin d'une époque commence !
Quel dommage en effet. Il représentait un certain savoir-faire qui nous a fait rêver dans les années 80 et 90.
Maintenant que la mode est au "tout numérique" on se dit qu'il doit rester bien peu de maîtres en la matière. En tous cas, il y en a désormais un de moins.
Don Lafontaine l'une des voix off les plus emblématiques des Etats -Unis et du monde entier est décédé hier à l'age de 68 ans. Près de 5000 bandes -annonces de films enregistrées, un style bien à lui. Une star de l'ombre s'éteint et rejoint la "Voix lactée".
Voici quelques photos:
Et une vidéo:
Sammy
Messages : 1705 Localisation : Paris Inscription : 22/04/2008
Moi aussi j'en ai parlé dans le topic des doubleurs. Bien que cet homme de l'ombre ne dise pas grand chose au français il est très célèbre aux Etats Unis pour avoir fait la voix de beaucoup de bandes annonces grace à sa voix unique.
Il est très célèbre pour commencer ses phrases de bandes annonces par: "In a world..."
Alors que je viens seulement de rentrer du meeting, je poste mon premier message de la journée pour annoncer cette nouvelle que je viens de lire dans le Figaro : Paul Newman, légende d'Hollywood, est mort d'un cancer.
Après 50 ans de carrière, Cars, dans lequel il double Doc Hudson, fut son dernier film...
Personnellement, je suis sous le choc. J'aimais beaucoup ce type. La vieille génération d'Hollywood disparaît peu à peu... Après Brando il y a quelques années, une autre légende disparaît.
un mot ... Merci...
Voilà l'article :
Paul Newman, la mort d'un géant
Samuel Laurent (lefigaro.fr) 27/09/2008 | Mise à jour : 22:58 |
Commentaires 23 .
Paul Newman au début de sa carrière en 1956.
Le légendaire acteur américain s'est éteint vendredi des suites d'un cancer, à l'age de 83 ans.
C'est une légende du cinéma qui disparaît. Paul Newman n'est plus. L'acteur américain s'est éteint vendredi des suites d'un cancer, selon une porte-parole de sa fondation, Newman's Own. Il était âgé de 83 ans. Paul Newman, oscar du meilleur acteur pour La couleur de l'argent en 1987, laisse derrière lui une carrière qui le place parmi les légendes d'Hollywood. Né en 1925 à Shaker Eights, dans l'Ohio, d'un père d'origine allemande et israélite et d'une mère hongroise et catholique, Paul Newman est soldat durant la Guerre du Pacifique, avant d'étudier l'art dramatique au célèbre Actor's Studio Il joue ensuiite à Broadway, remarqué notamment dans «Picnic» de William Inge.
Le cinéma l'accapare à partir de 1954 où il joue dans son premier film, Le Calice d'Argent de Victor Saville, puis dans Marqué par la haine. Paul Newman était passionné de sport automobile.
Paul Newman echaine les succès : La chatte sur un toit brûlant (1958) Luke la main froide (1967), Butch Cassidy et le Kid (1969), Exodus (1960). L'Arnaque (1973) signera la consécration de sa carrère, mais l'acteur continuera d'enchaîner les productions, et totalisera pas moins de 75 apparitions à l'écran à la fin de sa carrière Parallèlement, Paul Newman passe de l'autre côté de la caméra et réalise des courts métrage. Le plus célèbre, Rachel, Rachel, obtiendra un Golden Globe Award en 1969. En 1958, Paul Newman épouse Joanne Woodward, également actrice, à Las Vegas. Ils vivront ensemble jusqu'à la mort de l'acteur. Souvent décrit comme réservé, Paul Newman est en revanche résolument engagé à gauche. Il a joué un rôle important dans le Mouvement pour les droits civiques, participé à certaines campagnes du Parti démocrate et pris part à des conférences pour le désarmement nucléaire. Newman profite également de sa célébrité pour lancer diverses actions caritatives. Il crée une marque de produits alimentaires, Newman's Own, dont les bénéfices vont à edes organismes de charité, mais aussi des centres de désintoxication ou des camps de vacances pour enfants cancéreux. Autre passion de l'acteur : le sport automobile. Paul Newman est ainsi propriétaire de sa propre écurie, Newman/Haas/Lanigan Racing. Il a d'ailleurs terminé deuxième des 24 Heures du Mans en 1979. Connu et respecté pour sa pudeur et sa discrétion, Newman a souvent critiqué les dérives d'Hollywood. Avare de portraits et d'interviews, il s'est tout de même offert la suprême élégance d'annoncer lui-même la fin de sa carrière à la télévision. Sur la chaîne ABC, en 2007, il explique : «je ne suis plus capable de travailler comme acteur au niveau que je voudrais». Et d'enchaîner : «On commence à perdre la mémoire, on commence à perdre la confiance, on commence à perdre la capacité d'invention. Donc je pense que (jouer au cinéma) est une page qui s'est définitivement tournée».
De «Marqué par la haine» à «Cars», 50 ans de cinéma
Samuel Laurent (lefigaro.fr) 27/09/2008 | Mise à jour : 18:18 |
.
VIDEO - Retour sur la filmographie de Paul Newman.
Paul Newman, décédé vendredi à l'âge de 83 ans, a fait au total 75 apparitions à l'écran, dont 57 films au cinéma. Voici quelques extraits des plus célèbres.
Marqué par la haine (Somebody up there likes me de Robert Wise, 1956, ), raconte l'histoire d'un boxeur, Rocky Graziano. C'est le premier rôle principal de Paul Newman, qui replace au pied levé James Dean, décédé accidentellement peu de temps auparavant.
La Chatte sur un toît brûlant (Cat on a hot Tin Roof de Richard Brooks, 1958) consacre le duo Newman/Elizabeth Taylor. Le tournage du film, qui raconte l'histoire d'un couple en pleine crise conjuguale, est marqué par la mort du mari d'Elizabeth Taylor, Mike Todd. L'actrice envisage de tout arrêter, mais termine tout de même le film.
Luke la main froide (Cool hand Luke de Stuart Rosenberg, 1967) est un film de prisonnier, adapté d'un roman de Don Pearce. Newman y incarne un jeune détenu rebelle qui tente de s'évader. C'est l'un des plus grands rôles de Paul Newman au cinéma.
Butch Cassidy et Le Kid(Butch Cassidy and the Sundance Kid, de George Roy Hill, 1969), marque le triomphe de Paul Newman, dans un duo de légende avec son ami Robert Redford. Le film narre le destin de deux braqueurs de banque poursuivis par des détectives privés.
L'arnaque (The Sting, George Roy Hill, 1973), couronné de sept Oscars, est sans doute le film le plus connu de Paul Newman. Il y incarne un arnaqueur professionnel qui monte un coup pour venger la mort d'un ami.
La couleur de l'argent (The Color of Money, Martin Scorcese, 1986) vaudra à Paul Newman un oscar du meilleur acteur, un an après qu'il ait reçu une statuette pour l'ensemble de sa carrière. Le film prend la suite de L'arnaqueur, sorti en 1061. Newman reprend le rôle de "Fast Eddie", un joueur de billard qui apprend à un jeune talent les secrets de son art et de l'arnaque.
Cars (Cars, John Lasseter, 2007), un film d'animation du studio Pixar, marquera la dernière apparition de Paul Newman au cinéma. L'acteur donne sa voix à Doc Hudson, la vieille voiture qui va aider Flash McQueen, un jeune bolide prétentieux, à remporter la course de sa vie. L'apparition de Newman est un hommage à sa passion pour la course automobile.
Une grande perte pour le cinéma, un grand, bon et bel acteur qui avait aussi un grand coeur une humanité... Ils nous restent ces films tous merveilleux... Bye l'artiste...
Ca m'a fait bizarre d'entendre ça tout à l'heure... En ce moment c'est dur de voir tous ces grands, nous quiter les uns après les autres... :/
Pour combler l'intolérable oubli de Ratigan : Paul Newman sera (aurai dût être) aussi à l'affiche du film La Famille Suricate (The Meerkat). Le film sort en France le 15 octobre 2008. Paul Newman est (aurai dût être) le narrateur de la VO... Difficile de dire si l'enregistrement a déjà eu lieu ou non puisque les dates des VO US/UK n'ont pas encore été annoncées. Ce film pourrai être sa dernière contribution au monde du cinéma...